Produkt zum Begriff Raum:
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Museum und Ausstellung als gesellschaftlicher Raum
Museum und Ausstellung als gesellschaftlicher Raum , Wie können Museen, Ausstellungsinstitutionen und Ausstellungen als Möglichkeitsräume für demokratische Aushandlungsprozesse fungieren? Und inwiefern können und sollen Ausstellungsinstitutionen über ihre traditionellen Funktionen hinausgehen und zu Akteur*innen politischer Demokratisierung und sozialer Inklusion werden? Die Beiträger*innen tragen verschiedene Aspekte zu diesen Fragen zusammen und widmen sich u.a. dem Kontakt- und Konfliktpotential von Museen und Ausstellungen. Aber auch die künstlerische und kuratorische Praxis als politische Intervention steht im Fokus der Beiträge. Damit zeigt der Band neue Perspektiven auf, Museen und Ausstellungen als veränderbare gesellschaftliche Räume zu begreifen. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
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Schnittstelle Kunstunterricht: Körper - Raum - Skulptur
Schnittstelle Kunstunterricht: Körper - Raum - Skulptur , Es gehört zu den Herausforderungen der Gestaltung von Kunstunterricht, die vielen Kontexte und Bezugsfelder aus der Kunst und der Kunstwissenschaft, die didaktischen Positionen und Orientierungen im Fachdiskurs, die Voraussetzungen und Interessen der Lernenden sowie schulische Vorgaben und Rahmenbedingungen in sinnvoll gestalteten Unterrichtssettings zusammenzuführen. Von der Suche nach möglichen Orientierungspunkten, nach Prozessen des Verbindens unterschiedlicher Perspektiven und der Gestaltung von Lehr-Lern-Situationen, die fachliche Zusammenhänge und die dadurch sich öffnenden kunstpraktischen Ausdrucksmöglichkeiten von Lernenden ins Zentrum stellt, handelt dieser Band. In einem Einblick in eine Ausstellung wird aktuelles künstlerisches Handeln gezeigt und im Sinne eines Schweifen-Lassens des Blicks werden Kontexte der künstlerischen Arbeit beleuchtet. Im Fokus stehen Möglichkeiten einer Verzahnung von künstlerischer und wissenschaftlicher Reflexion, um - sowohl im Künstlerischen wie auch im Wissenschaftlichen - neue und den Prozess voranbringende Sichtweisen zu erschließen. , > , Erscheinungsjahr: 20221130, Produktform: Kartoniert, Titel der Reihe: Schnittstelle Kunstunterricht##, Redaktion: Pauls, Karina, Seitenzahl/Blattzahl: 100, Keyword: Kunstunterricht; Skulptur; Lehrende; didaktische Konzeptionen; Unterrichtsgestaltung; zeitgenössische Kunst; Praxisbeispiele; Ausstellung; künstlerisches Handeln; Rebecca Horn; Lehr-Lern-Situation; Erstsemester; Studierende; Forschungsansätze; Körper, Fachschema: Kunsterziehung~Kunstunterricht~Kunstgeschichte, Fachkategorie: Kunstgeschichte, Warengruppe: HC/Kunstgeschichte, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Länge: 220, Breite: 147, Höhe: 7, Gewicht: 218, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, eBook EAN: 9783763971480, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0010, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 2814209
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Kunst im öffentlichen Raum in Stuttgart - Aktualisierte Neuauflage
Kunst im öffentlichen Raum in Stuttgart - Aktualisierte Neuauflage , Stuttgart besitzt eine außerordentlich hohe Zahl an öffentlich zugänglichen Kunstwerken von regionalen, nationalen und internationalen Künstlerinnen und Künstlern. Jedoch sind diese Werke nur unzureichend für die Öffentlichkeit erschlossen. Diese Publikation ändert dies. Als möglichst vollständiges Werkverzeichnis dokumentiert sie erstmals sämtliche Kunst im öffentlichen Raum in Stuttgart und stellt sie zugänglich vor, um ihrem Verschwinden entgegenzuwirken. Aktueller denn je, regt die zeitgemäß gestaltete Präsentation zu einem neuen und bewussten Umgang mit den Werken sowie dem öffentlichen Stadtraum an. Diese zweite, aktualisierte Auflage wurde durch fehlende Arbeiten ergänzt und beleuchtet die Entwicklungen der letzten drei Jahre. Künstler*innen Joannis Avramidis, Stephan Balkenhol, Ernst Barlach, Gerlinde Beck, Alexander Calder, Tony Cragg, Christian Günther und Dorothee Ziegler, Erich Hauser, Alfred Hrdlicka, Nam June Paik, Werner Pokorny, David Rabinowitch, Rosalie, Ulrich Rückriem, Robert Schad, Richard Serra, Mark di Suvero, Herman de Vries, u.v.a. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
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Wolff Finnhaus Saunahaus Paradiso 3x2 (1-Raum/2-Raum) Paradiso 3x2 (1-Raum)
Das Wolff Finnhaus Saunahaus Paradiso 3 x 2 m bietet Saunavergnügen auf höchstem Niveau in modernem Design. Die Besonderheit der Modelle aus dieser Serie ist die Austauschbarkeit von Wand- oder Glaselementen, um damit eine ganz auf Ihre Wünsche ..
Preis: 8454.05 € | Versand*: 0.00 €
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Welche Arten von Kunstwerken werden in einer Galerie typischerweise ausgestellt und wie kann man als Künstler/in eine Ausstellung in einer Galerie organisieren?
In einer Galerie werden typischerweise Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Installationen und andere Formen von bildender Kunst ausgestellt. Als Künstler/in kann man eine Ausstellung in einer Galerie organisieren, indem man Kontakt mit Galeristen aufnimmt, eine Auswahl seiner Werke präsentiert und einen Ausstellungstermin vereinbart. Es ist auch möglich, sich für Gruppenausstellungen zu bewerben oder an offenen Ausschreibungen teilzunehmen.
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Welche Bedeutung hat Kunst im öffentlichen Raum für die Bevölkerung und die Gestaltung der städtischen Umgebung? Wie können politische Entscheidungsträger und Künstler zusammenarbeiten, um Kunst im öffentlichen Raum zugänglicher und partizipativer zu gestalten?
Kunst im öffentlichen Raum kann die Lebensqualität der Bevölkerung verbessern, Identität stiften und den öffentlichen Raum aufwerten. Politische Entscheidungsträger können Künstler unterstützen, indem sie Budgets bereitstellen, Genehmigungsprozesse vereinfachen und Bürgerbeteiligung fördern. Künstler können mit politischen Entscheidungsträgern zusammenarbeiten, um Kunstprojekte zu planen, die die Bedürfnisse und Interessen der Gemeinschaft berücksichtigen und so eine breitere Akzeptanz und Teilhabe ermöglichen.
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Was sind die Vorteile und Herausforderungen einer Internet-Ausstellung im Vergleich zu einer traditionellen Ausstellung in einem physischen Raum?
Die Vorteile einer Internet-Ausstellung sind die globale Reichweite, niedrigere Kosten und die Möglichkeit zur Interaktion. Die Herausforderungen sind die begrenzte physische Präsenz, die Schwierigkeit, die Aufmerksamkeit der Besucher zu halten und die Sicherheit der digitalen Inhalte. Letztendlich hängt die Wahl zwischen einer Internet- und einer traditionellen Ausstellung von den Zielen und der Zielgruppe des Veranstalters ab.
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Was sind die verschiedenen Interpretationen und Stile der abstrakten Kunst in Bezug auf Malerei, Skulptur und digitale Kunst?
Die abstrakte Kunst in der Malerei umfasst eine Vielzahl von Stilen, darunter den expressionistischen, kubistischen und surrealistischen Ansatz. In der Skulptur kann abstrakte Kunst durch Formen, Linien und Texturen dargestellt werden, die keine konkrete Darstellung von Objekten haben. In der digitalen Kunst können abstrakte Werke durch die Verwendung von Farben, Formen und Texturen geschaffen werden, die auf abstrakte Weise miteinander interagieren. Jeder Stil und jede Interpretation der abstrakten Kunst bietet eine einzigartige Möglichkeit, Emotionen und Ideen ohne konkrete Darstellungen auszudrücken.
Ähnliche Suchbegriffe für Raum:
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Roymart Robots Malerei-Set – 68-teiliges Kreativset für kleine Künstler
Das Roymart Robots Malerei-Set bietet mit 68 Teilen eine umfassende Auswahl an kreativen Werkzeugen für junge Künstler. Verpackt in einer attraktiven und praktischen Aktentasche, ist dieses Set ideal für Kinder, die ihre künstlerischen Talente sowohl zu Hause als auch unterwegs entfalten möchten. Mit einer bunten Vielfalt an Mal- und Zeichenutensilien können Kinder eine breite Palette an Kunstprojekten realisieren und ihrer Kreativität freien Lauf lassen.Produkthighlights:Reichhaltige Ausstattung: 68 Teile einschließlich Buntstiften, Filzstiften, Wachsmalstiften, Wasserfarben und mehr.Praktische Aktentasche: Alle Materialien sind übersichtlich und sicher verstaut, leicht zu transportieren.Fördert die Kreativität: Vielseitige Werkzeuge unterstützen diverse künstlerische Techniken und fördern die Feinmotorik.Vielseitig und lehrreich: Perfekt für Schulprojekte, Freizeitkunst oder Bildungsaktivitäten.Ideal für Kinder: Bunte und kindgerechte Werkzeuge, sicher und einfach zu verwenden.Das Roymart Robots Malerei-Set ist die perfekte Geschenkidee für Kinder, die sich für Kunst interessieren. Es bietet alles, was nötig ist, um kreative Projekte zu starten und die Fantasie junger Künstler anzuregen.
Preis: 22.99 € | Versand*: 0.00 € -
Raum (Günzel, Stephan)
Raum , Als 'Spatial Turn' wird ein Paradigmenwechsel in den Kultur- und Sozialwissenschaften bezeichnet, der den Raum als Resultat gesellschaftlicher Praktiken betrachtet. Diese kulturwissenschaftliche Einführung in den Raumbegriff leistet eine umfassende Darstellung der historischen und theoretischen Grundlagen des 'Spatial Turn' und stellt die Raumtheorien von Ratzel, Simmel, Lewin, Heidegger, McLuhan, Levinas, Foucault, Spencer Brown, Bourdieu, Deleuze, de Certeau und anderen vor. Mit zahlreichen Hinweisen zu Quellen und weiterführender Literatur ist der Band besonders für Studium und Lehre geeignet. , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 3. aktual. Aufl., Erscheinungsjahr: 20200309, Produktform: Kartoniert, Beilage: BC, Titel der Reihe: Edition Kulturwissenschaft#143#, Autoren: Günzel, Stephan, Edition: REV, Auflage: 20003, Auflage/Ausgabe: 3. aktual. Aufl, Seitenzahl/Blattzahl: 180, Keyword: Architektur; Determinismus; Kulturwissenschaft; Lehrbuch; Literatur; Ortskonzepte; Paradigmenwechsel Thema Raum; Possibilismus; Repräsentationsräume; Soziologie; Spatial Turn; Stadtplanung; Topologie; kulturwissenschaftliche Einführung; neues Verständnis für Raum, Fachschema: Anthropogeografie~Geografie / Anthropogeografie~Humangeografie~Kognitionswissenschaft~Kulturtheorie~Cultural Studies~Kulturwissenschaften~Wissenschaft / Kulturwissenschaften~Soziologie, Fachkategorie: Soziologie, Bildungszweck: Lehrbuch, Skript~für die Hochschule, Warengruppe: HC/Geisteswissenschaften allgemein, Fachkategorie: Kulturwissenschaften, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: UTB GmbH, Verlag: UTB GmbH, Verlag: UTB GmbH, Co-Verlag: Transcript Verlag, Co-Verlag: Transcript Verlag, Länge: 213, Breite: 141, Höhe: 16, Gewicht: 298, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Vorgänger EAN: 9783837639728, eBook EAN: 9783838553603, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0002, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
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Raum für Zukunft
Raum für Zukunft , Die Route Industriekultur mit seinen Ankerpunkten und Themenrouten ist längst das bestimmende touristische Netzwerk im Ruhrgebiet mit internationaler Ausstrahlung. Der anlässlich ihres 25-jährigen Jubiläums vom Regionalverband Ruhr und dem Ruhr Museum aufgerufene Fotowettbewerb stieß auf eine beeindruckende Resonanz. Der kleine, aber feine Band "Raum für Zukunft" zeigt die schönsten Einzelbilder und Serien, die sich sehr facettenreich mit der Industriekultur und den Menschen im Ruhrgebiet beschäftigen. Neben Motiven, die das freizeitliche Geschehen auf Halden, an musealisierten Orten und in der Industrienatur dokumentieren, werden auch die urbane Bebauung im Zusammenspiel mit industriellen Architekturen und die Neu- und Umnutzung einstiger Industrieareale thematisiert. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
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Der erotische Raum
Der erotische Raum , In der sexualtherapeutischen Arbeit mit Frauen zählt sexuelle Unlust zu den häufigsten Problemen. Dieses Buch gibt den verschiedenen Facetten weiblicher Erotik, wie sie in der Therapie sichtbar werden, einen angemessenen Raum. Der erste Teil beschäftigt sich mit der Frage, wie Frauen die widersprüchliche Situation ressourcenorientiert nutzen können, dass sie wollen wollen, aber keine Lust auf Sex haben oder nicht wissen, was sie wollen könnten. Lustlosigkeit als Kompetenz zu begreifen ist eine der zentralen Botschaften des Buches. Weitere Themen sind Vaginismus, Orgasmusstörungen sowie die Rolle der Fantasien in der Therapie als Zugang zur häufig als ambivalent empfundenen Erotik. Im zweiten Teil des Buches steht der Körper im Fokus. Dabei geht es um Aspekte der Beziehung zum eigenen Geschlecht, den sexuellen und reproduktiven Funktionen. Therapeutische Konzepte und Interventionen werden ausführlich anhand von Fallbeispielen beschrieben. Die vielfältigen Beiträge schaffen ein breites Spektrum therapeutischer Möglichkeiten, die Fallbeispiele einen hohen Grad an Anschaulichkeit. Mit Beiträgen von: Angelika Beck . Karoline Bischof . Johannes Bitzer . Ulrich Clement . Angelika Eck . Diana Ecker . Elsbeth Freudenfeld .Peggy Kleinplatz . Carina B. Pika . Dania Schiftan . Aglaja Valentina Stirn . Sibil Tschudin. , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 3. Auflage, Erscheinungsjahr: 202206, Produktform: Kartoniert, Titel der Reihe: Systemische Therapie##, Redaktion: Eck, Angelika, Auflage: 22003, Auflage/Ausgabe: 3. Auflage, Seitenzahl/Blattzahl: 240, Fachschema: Frau / Psychologie, Psychotherapie, Psychoanalyse~Familie / Psychologie~Psychologie / Familie, Ehe, Liebe, Partnerschaft, Freundschaft~Psychologie / Geschlechter~Sexualtherapie~Therapie / Sexualtherapie, Fachkategorie: Geschlechterpsychologie~Sexualität, Thema: Orientieren, Warengruppe: HC/Angewandte Psychologie, Fachkategorie: Psychotherapie: Paare und Familien, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Auer-System-Verlag, Carl, Verlag: Auer-System-Verlag, Carl, Verlag: Carl-Auer-Systeme Verlag und Verlagsbuchhandlung GmbH, Länge: 213, Breite: 134, Höhe: 23, Gewicht: 354, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Vorgänger: 6336655, Vorgänger EAN: 9783849700966, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0006, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
Preis: 29.95 € | Versand*: 0 €
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Was sind die verschiedenen Interpretationen und Stile der abstrakten Kunst in Bezug auf Malerei, Skulptur und digitale Kunst?
Die abstrakte Kunst in der Malerei umfasst eine Vielzahl von Stilen, darunter den expressionistischen, kubistischen und surrealistischen Ansatz. Diese Stile betonen die Verwendung von Farbe, Form und Linie, um Emotionen und Ideen auszudrücken, anstatt realistische Darstellungen zu schaffen. In der Skulptur kann abstrakte Kunst verschiedene Formen annehmen, von organischen und fließenden Formen bis hin zu geometrischen und minimalistischen Designs. Künstler verwenden oft Materialien wie Metall, Stein und Holz, um abstrakte Skulpturen zu schaffen, die den Betrachter dazu anregen, über Form und Raum nachzudenken. In der digitalen Kunst können abstrakte Stile durch die Verwendung von Software und Technologie geschaffen werden, um komplexe Muster, Texturen und Formen
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Was sind die verschiedenen Interpretationen und Stile der abstrakten Kunst in Bezug auf Malerei, Skulptur und digitale Kunst?
Die abstrakte Kunst in der Malerei umfasst verschiedene Stile wie den Expressionismus, Kubismus und den abstrakten Expressionismus, die sich durch die Verwendung von Farben, Formen und Linien auszeichnen, um Emotionen und Ideen auszudrücken. In der Skulptur kann abstrakte Kunst verschiedene Interpretationen haben, von organischen Formen bis hin zu geometrischen Strukturen, die oft abstrakte Konzepte und Gefühle verkörpern. In der digitalen Kunst können abstrakte Stile durch die Verwendung von digitalen Werkzeugen und Techniken entstehen, die es Künstlern ermöglichen, abstrakte Formen und Muster zu schaffen, die in der realen Welt schwer zu reproduzieren wären. Jeder dieser Bereiche bietet eine Vielzahl von Interpretationen und Stilen, die die Vielf
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Worum geht es bei der aktuellen Ausstellung in der örtlichen Galerie? Welche Künstler und Kunstwerke sind dort zu sehen?
Die aktuelle Ausstellung in der örtlichen Galerie widmet sich dem Thema Umweltschutz und Nachhaltigkeit. Es werden Werke von verschiedenen lokalen Künstlern präsentiert, die sich mit diesen Themen auseinandersetzen. Zu sehen sind unter anderem Gemälde, Skulpturen und Installationen, die auf die Dringlichkeit des Umweltschutzes aufmerksam machen.
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"In welchem Museum oder Galerie wird die nächste Ausstellung stattfinden?" "Wo können Besucher die Werke von Künstler XYZ besichtigen?"
Die nächste Ausstellung wird im Kunstmuseum stattfinden. Besucher können die Werke von Künstler XYZ in der Galerie am Marktplatz besichtigen.
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